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​​Proyección actual y reconocimiento

 

Ganadora de la primera edición de ARIA: Locos por la Ópera, KLAUDYA se ha consolidado como una de las voces más versátiles y personales del panorama lírico español. Su amplia tesitura, su sensibilidad interpretativa y su capacidad para transitar entre distintos géneros definen una trayectoria artística marcada por la solidez vocal, la búsqueda constante y una identidad propia cada vez más reconocible.

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Su participación en el programa de RTVE, acompañada musicalmente por la Franz Schubert Filharmonia bajo la dirección de Tomàs Grau, supuso un punto de inflexión en su carrera y reforzó su proyección ante el gran público, poniendo de relieve no solo su musicalidad y versatilidad vocal, sino también su identidad interpretativa y su capacidad para emocionar desde la autenticidad.

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Desde entonces, su actividad artística ha continuado creciendo, destacando especialmente su debut en el Teatro Cervantes de Málaga al frente de su propia propuesta artística junto al ensemble de cuerdas So Perfect, con el que ha impulsado por primera vez una adaptación al canto lírico de una marcha procesional. Este proyecto supone uno de los pasos más significativos de su nueva etapa artística.

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A ello se suman su participación en concierto junto a la Orquesta Sinfónica de Andalucía y la preparación de una nueva gira que marcará una nueva etapa en su recorrido escénico. Próximamente ofrecerá un recital en el prestigioso Festival de Música y Danza de Granada, como parte del premio obtenido tras proclamarse ganadora de ARIA: Locos por la Ópera.

 

Presencia televisiva, escénica e institucional

 

En los últimos años, KLAUDYA ha protagonizado destacados momentos televisivos y escénicos que han reforzado su proyección pública. Entre ellos sobresalen su interpretación de Vissi d’arte en Tierra de Talento y su actuación en Got Talent España con el Ave Maria de Caccini.

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Asimismo, ha sido invitada a participar en actos institucionales de especial relevancia, como su participación como cantante destacada en la gala de la Fundación Zaballos, celebrada con la asistencia de la Infanta Elena, así como en la inauguración del Antiguo Hospital de la Caridad e iglesia de San Andrés de Coín, un conjunto patrimonial con más de 500 años de historia, en un acto presidido por Juanma Moreno, presidente de la Junta de Andalucía.

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Estas apariciones han contribuido a consolidar una imagen artística de gran impacto, capaz de conectar con públicos diversos sin renunciar a la exigencia vocal ni a la raíz lírica que define su personalidad.​

 

Formación musical

 

Nacida en Málaga, comenzó su formación musical desde muy joven en la banda de música de la Archicofradía de la Expiración, donde descubrió su pasión por la música y su facilidad para desenvolverse en distintos instrumentos, como el clarinete y el oboe. Fue precisamente con este último con el que inició sus estudios oficiales, cursando posteriormente la doble especialidad de canto y oboe en el Conservatorio Profesional de Música Manuel Carra.

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Entre 2010 y 2012 amplió su formación en canto entre Galicia y Marsella, compaginando esos años de estudio con sus actuaciones en la compañía Teatro Lírico Andaluz, donde comenzó a asumir sus primeros roles escénicos.

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En 2013 accedió a la Haute École de Musique de Genève, en Suiza, tras superar un exigente proceso de selección. Allí cursó sus estudios superiores de canto bajo la tutela del barítono Gilles Cachemilles y la soprano Maria Diaconu. Durante su etapa en Suiza tuvo la oportunidad de trabajar con figuras reconocidas como Artur Stefanowicz, Alain Garichot, Gabriel Garrido y Leonardo García Alarcón, compartiendo con ellos distintos escenarios de la geografía suiza, entre ellos el Gran Teatro de Ginebra.

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Antes de su traslado a Suiza, fue finalista en el concurso de acceso oficial a CUBEC – Accademia di Belcanto Mirella Freni, en Módena, lo que le permitió recibir clases magistrales de la legendaria soprano Mirella Freni. Más adelante, fue también seleccionada por el jurado del Gstaad Menuhin Festival y por la soprano Silvana Bartoli para recibir formación durante el festival.

Tras regresar a Málaga en 2016, continuó perfeccionando su técnica vocal y su repertorio, recibiendo clases magistrales de referentes como Miquel Ortega, Carlos Álvarez e Isabel Rey en el Operastudio de Madrid. Actualmente continúa profundizando en su perfeccionamiento vocal junto a la soprano Isabel Rey.

 

Primeros proyectos escénicos y consolidación artística

 

A finales de 2017 creó LyricAdictum, un proyecto con el que quiso acercar la ópera a Málaga y Andalucía desde una visión artística propia. A través de esta iniciativa interpretó roles como Violetta Valéry en La Traviata, Mimì en La Bohème y Adina en L’elisir d’amore, además de impulsar la escenificación del Stabat Mater de Pergolesi en una propuesta escénica acompañada por orquesta barroca.

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En esta etapa obtuvo el Premio DaCamera en el certamen MálagaCrea y fue finalista del Concurso Internacional de Canto Josep Mirabent Magrans de Sitges, reconocimientos que contribuyeron a afianzar su presencia dentro del ámbito lírico y concertístico.

 

Actividad concertística y espacios destacados

 

A lo largo de su trayectoria, KLAUDYA ha desarrollado una destacada actividad concertística en espacios de especial relevancia artística y patrimonial. En 2018 cantó en varias ocasiones en la Catedral de Málaga, colaborando con Antonio del Pino, y participó en distintos conciertos bajo la dirección del compositor Marco Frisina.

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También ha mantenido una presencia destacada en la Sala de Conciertos María Cristina, uno de los espacios musicales de referencia en Málaga, escenario de diversos proyectos líricos y concertísticos, entre ellos la escenificación del Stabat Mater de Pergolesi con orquesta barroca.

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Dentro de esta etapa sobresale igualmente la grabación del Stabat Mater de Pergolesi junto a la orquesta de Vicente Navasquillo, una experiencia que contribuyó a consolidar su relación con el repertorio sacro, el patrimonio musical y los espacios de gran exigencia interpretativa.

 

Identidad artística: The Epic Soprano

 

A partir de 2020, KLAUDYA decidió ampliar su exploración vocal adentrándose también en otros lenguajes sonoros, con el objetivo de desarrollar al máximo las posibilidades expresivas de su voz. Esta evolución la llevó a consolidarse también como artista crossover, incorporando a su universo estilos como el pop, la música contemporánea, el metal sinfónico o la fusión escénica, sin renunciar nunca a la base lírica que define su personalidad artística.

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Desde hace años trabaja en la construcción de una identidad artística propia bajo el nombre de The Epic Soprano, vinculada a un universo creativo en el que fusiona distintos estilos musicales y los transforma en versiones épico-sinfónicas. Parte de este universo puede descubrirse ya en sus plataformas digitales, donde se encuentran trabajos como sus versiones de Nessun dorma o Vissi d’arte.

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Dentro de este proyecto, desarrolla junto al productor y compositor Beni Pineda un lenguaje épico-sinfónico propio, en el que la raíz lírica de su voz se expande hacia una dimensión cinematográfica, emocional y contemporánea.

 

Colaboraciones y proyectos actuales

 

Gracias a su versatilidad vocal, a la amplitud de su registro y a una visión artística en constante expansión, KLAUDYA desarrolla actualmente una actividad creativa vinculada tanto al repertorio lírico como a nuevos lenguajes musicales.

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En esta etapa colabora con compositores, productores y creadores como Pablo Bango, Juan Antonio Simarro y Jesús Calderón, con quien comparte el proyecto NEORACLE. A ello se suma su colaboración con la Orquesta So Perfect, formación presente en algunos de sus proyectos escénicos más recientes.

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Paralelamente, continúa desarrollando sus recitales líricos, su repertorio escénico y su universo creativo como The Epic Soprano, manteniendo siempre como sello distintivo su voz lírica natural, su sensibilidad interpretativa y una visión artística que une tradición, evolución y proyección contemporánea.

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IDENTIDAD ARTÍSTICA

• Voz lírica natural

• Amplia tesitura

• Sensibilidad interpretativa

• Proyectos líricos y crossover

 

ESTILOS

Lírica · Barroco · Bel canto · Romanticismo · Pop · Metal sinfónico · Música contemporánea